{"id":2249,"date":"2021-06-16T07:45:56","date_gmt":"2021-06-16T12:45:56","guid":{"rendered":"https:\/\/towardcommoncause.org\/?p=2249"},"modified":"2021-06-16T19:07:54","modified_gmt":"2021-06-17T00:07:54","slug":"abalorios-para-boneta","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/towardcommoncause.org\/es\/news\/abalorios-para-boneta\/","title":{"rendered":"Abalorios para Boneta"},"content":{"rendered":"

Dulce, dulce, amargo amor
\nQu\u00e9 alegr\u00eda me trajiste
\nY qu\u00e9 dolor me ense\u00f1aste
\nEstoy tan seguro de que me quedar\u00e9<\/h4>\n

Y mis sue\u00f1os m\u00e1gicos
\nHan perdido su hechizo
\nDonde hab\u00eda esperanza
\nSolo hay una c\u00e1scara vac\u00eda<\/h4>\n

Dulce, dulce, amargo amor
\n\u00bfPor qu\u00e9 has despertado
\nY luego abandonado
\nUn coraz\u00f3n confiado como el m\u00edo?<\/h4>\n

\u2014Roberta Flack, Dulce, amargo amor<\/em><\/h4>\n

La yuxtaposici\u00f3n de objetos m\u00e1s all\u00e1 de las fronteras geogr\u00e1ficas, temporales y culturales es el eje de Dulce, amargo amor, la primera exposici\u00f3n institucional del artista choctaw y cheroqui Jeffrey Gibson<\/a> en Chicago. Dulce, amargo amor<\/em> re\u00fane cuatro conjuntos distintos de objetos: dos conjuntos de pinturas (uno de Elbridge Ayer Burbank y el otro de Gibson), tarjetas de orden del Museo Field y un papel tapiz hecho espec\u00edficamente para el lugar. Seis nuevos retratos, que reimaginan cuadros de Burbank, est\u00e1n instalados en las galer\u00edas Hanson de la Biblioteca Newberry<\/a>. Mientras tanto, los cuadros de Burbank se encuentran colgados en un papel tapiz dise\u00f1ado por Gibson para el lugar que incorpora dibujos de un grupo de tarjetas de cat\u00e1logo. Las tarjetas documentan la entrada de un conjunto de objetos en la colecci\u00f3n del museo en 1990. Eran regalos que se hicieron durante un uqiquq<\/em> (una fiesta que celebra la primera captura estacional de una foca barbuda por parte de un hombre yup\u2019ik, seg\u00fan los registros de ingreso). Las pinturas de Gibson suponen un cambio significativo en su pr\u00e1ctica, ya que son la primera incursi\u00f3n del artista en el retrato, un g\u00e9nero que ha evitado durante mucho tiempo.<\/p>\n

El t\u00edtulo de la exposici\u00f3n procede de la canci\u00f3n hom\u00f3nima que Roberta Flack cant\u00f3 en su \u00e1lbum Fuego tranquilo<\/em> de 1971. La canci\u00f3n evoca el dolor del amor no correspondido. Es, por tanto, una met\u00e1fora adecuada de las obras de esta exposici\u00f3n y de la compleja relaci\u00f3n del propio Gibson con la representaci\u00f3n de los pueblos ind\u00edgenas, la historia del retrato ind\u00edgena y las instituciones que a menudo albergan tales representaciones. Todos los elementos de sus a\u00f1os de experimentaci\u00f3n est\u00e9tica est\u00e1n aqu\u00ed: ornamentos, adornos, dise\u00f1os, abstracci\u00f3n, cuentas y colores vibrantes. Las obras siguen poniendo de manifiesto el inter\u00e9s de Gibson por los modos de autoexpresi\u00f3n a trav\u00e9s de la lente de las tradiciones de la vestimenta y la autorrepresentaci\u00f3n ind\u00edgenas. Sigue utilizando el kitsch como forma de resistencia y deconstruyendo las formas en que se ha utilizado para deslegitimar las expresiones culturales en la m\u00fasica, la danza o el arte que existen fuera de la corriente principal de la sociedad o la desaf\u00edan. Contin\u00faa relacion\u00e1ndose con la historia de la abstracci\u00f3n de posguerra. Estas pinturas parecen representar un refinamiento de la visi\u00f3n de Gibson en su sobrio ensamblaje. A pesar de conservar la exuberancia que se asocia con raz\u00f3n a la obra de Gibson, estos retratos irradian un aura de nostalgia sombr\u00eda y eleg\u00edaca.<\/p>\n

\"A<\/div>
Elbridge Ayer Burbank, Boneta<\/em>. Fort Sill, Oklahoma Territory, undated [1897]. Oil on canvas. Vault oversize Ayer Art Burbank, No. 73. Courtesy of The Newberry Library, Chicago.<\/div>
A painted portrait of a Native American Comanche (N\u0289m\u0289n\u0289\u0289) man. He is seated and faces to the left with his hands in his lap. His face is painted red and he wears an eagle feather war bonnet and a blue and white beaded and fringed shirt. The background is plain and filled by beige brush strokes.<\/div>